Disfressa italiana

El vestit nacional italià té moltes interpretacions, en cada regió és diferent. No obstant això, els vestits de tot arreu es distingeixen per un motí de colors i una varietat d'elements decoratius que són difícils de desviar. No és d'estranyar que sigui a Itàlia que es va originar l'alta moda, i fins al dia d'avui aquest país és una de les capitals de la indústria de la moda mundial.

La història del vestit nacional d’Itàlia s’origina a l’antiga Roma, on el vestit, al seu torn, va ser pres dels antics grecs. És cert que els romans van fer els seus ajustaments, afegint molts elements interessants. En els temps antics, les peces de vestir eren sense pretensions i sovint eren cosides amb teles de llana. La costura es practicava mínimament, en lloc de botons i fixadors utilitzats fermalls.

Ja en aquell moment, els romans tenien una roba anomenada roba interior, embolicada al voltant de les cuixes, el nom dels quals és el més gran. Les dones tenien un prototip de sostenidor: una fasci que sostenia el pit.

De vegades es feia servir un strofium, que es feia servir a la roba principal.

L’element principal de la roba per a homes i dones era una túnica, que va ser usada pels romans rics i els seus esclaus. El masculí solia arribar al genoll i al femení, al dit del peu, i podia tenir mànigues. A la temporada de fred, es van escalfar i van posar diverses túniques entre si. La roba estava cosida amb el lli blanquejat, només les ratlles multicolors servien d'elements distintius.

Els romans lliures podrien portar una toga. Aquest dret va ser privat d'esclaus i estrangers. Era una peça de tela, que es llançava per sobre de l'espatlla a la manera d'una bossa de carter moderna. Va ser usada per damunt de la túnica i, per tal de quedar-se en bells plecs, es van cosir diversos pesos a la vora.

A l’armari de les dones hi havia molta menys restricció, els seus vestits estaven pintats de qualsevol color disponible en aquell moment. Per sobre de la túnica, les dones riques portaven una taula escurçada per demostrar la capa del vestit i destacar la seva riquesa.

La roba exterior va servir de capa - racini o pallas. Va ser usat per dones i homes. Si tingués molt de fred, posaven una gota de pluja pesada anomenada laena, i també portaven un impermeable amb caputxa - kukullus.

Les sandàlies amb moltes corretges de cuir es van utilitzar com a sabates. Els dissenyadors d’aquest dia s’inspiren en aquesta sabata i tornen constantment a les sandàlies de gladiadors.

Al segle V es va produir la caiguda de l'Imperi Romà, que va influir significativament no només en la història del vestit italià, sinó també en el conjunt europeu. En aquest moment, la roba es va mantenir senzilla i sense pretensions. Va ser cosit principalment amb teixits naturals de tons grisos i marrons. Els senyors feudals portaven roba de seda brillant, que van ser portats de Bizancio. Roba decorada amb patrons brodats i vora.

Les dones portaven peces de vestir que amagaven una figura; això es deia per la influència de l'església cristiana. Només al segle X la silueta va començar a canviar i les dames van començar a destacar la seva figura. Al segle XII, el vestit va començar a encaixar al voltant de la cintura, apareixent una corda. També va començar a fabricar plats i el vestit es va dividir en dues parts: la inferior i la superior.

El Renaixement va arribar a Itàlia davant d'altres països europeus, i es va convertir molt ràpidament en el país més ric. Això va afectar directament el vestit italià de 15 a 16 segles, que va ser imitat en altres països europeus. De manera senzilla, línies suaus, facilitat d’ús i proporcions "estàndard". No obstant això, la senzillesa del tall es va compensar amb l'ús de teles cares: brocat, vellut, seda.

Al segle XVI, la major part del país va ser capturat per Espanya, la cultura italiana, com el vestit nacional, continua desenvolupant-se només al nord del país ia Venècia, que va aconseguir preservar la independència.

Elements d'un vestit masculí d'aquest període:

• Kamichi: la camisa inferior;
• Calzoni: pantalons curts i ajustats;
• Sottoveste - jaqueta equipada, podria ser sense mànigues;
• Jorn - un impermeable festiu amb mànigues plegables i un acabat ric.

Els caftans allargats van ser usats pels homes més grans. Es va combinar amb un pitet blanc (prototip del front de la camisa). Amb el temps, es va modificar el conjunt italià. Les camises entraren a la moda, que eren unides per un cordó al voltant del coll. Es van usar amb un caftan amb un escot quadrat profund o un coll de peu dret. Es va combinar amb mitges i pantalons al genoll. Des de dalt, portaven un jupè, un magnífic i llarg impermeable, que amb el temps es va fer més estret i curt. Tenia mànigues inflades i un collar gran.

Els nobles sempre portaven una espasa (esquerra) i una daga (dreta). El vestit es va complementar amb una bossa amb cinturó, guants i una cadena massiva d’or. El vestit femení era molt més espectacular i més ric, les noies vestien un vestit amb una tapa ajustada i una faldilla al darrera, que es deia gamurra. La imatge es va complementar amb una capa lleugera o un tros de tela que estava adossat al vestit.

El paper de la roba exterior va ser jugat per un llarg impermeable, de vegades era cosit amb obertures per a armes. Els accessoris eren carteres penjades al cinturó, guants i mocadors amb brodats.

Al segle XVI es van presentar roba interior i mitges, vestits exuberants i espectaculars. Les noies van començar a portar vestits amb un escot profund, les faldilles eren amples, pesades, amb molts plecs. A l’hivern, les dones van complementar l’equip amb un embolcall de seda amb un revestiment de pell. Portaven balts al cap o els cobrien de vel. A més, diverses capes de llit, generalment de puntes o de seda, van ser llançades sobre el cap.

A Itàlia, a diferència d'altres països europeus, no hi ha cap vestit nacional únic.

El fet és que diferents regions del país es van separar durant molt de temps i, finalment, es van unir fa poc més de 150 anys. En aquella època, les tradicions estaven ja plenament establertes i es diferenciaven en gairebé tots els pobles que es van fer!

Com que és pràcticament impossible considerar cada regió, mereix la pena aturar-se a diverses regions principals que destaquen pel seu color. Per descomptat, totes les varietats de vestit italià tenen els mateixos elements i similituds.

La característica principal és la brillantor i la paleta de colors rics. Les faldilles de les noies italianes es decoren sovint amb dibuixos de diferents colors: roses, peonies, margarides, margarides.

La gran influència del vestit tradicional es pot veure a les col·leccions de famosos dissenyadors de moda Domenico Dolce i Stefano Gabbana, que sovint creen vestits d'estil italià.

Es presta gran atenció a les joies, que són una part integral del vestit. Les noies casades han de portar un barret i una jaqueta negra; les dones solteres porten un davantal blanc i les vídues porten una negra.

La base del vestit nacional és una faldilla inflada, una camisa blanca i sovint brodada (camichia) i un cosset. Complementa la imatge d’un davantal brillant (grem biule) i una bufanda al cap (fatzoletto).Aquests són els elements principals del vestit italià que es troben a totes les regions del país.

Només la longitud de la faldilla, els colors i els colors, la presència o l'absència de detalls de punt són diferents. Lace era generalment popular entre els italians nobles, i la roba informal per a les nenes normals era simple i modesta. Però els vestits de núvia eren molt espectaculars: estaven decorats amb cintes, plomes, brodats, fermalls.

El vestit nacional masculí és molt més fàcil que les dones. Consta de pantalons per sota del genoll (pantalons) i una camisa blanca. La imatge es complementa amb una jaqueta curta (jacca) o una jaqueta sense mànigues (panchotto). El cap està cobert amb un berrit: un tocat de llana o una gorra frígia.

Els pantalons poden tenir diferents longituds, però assegureu-vos de repostar-vos en polaines. Al cinturó es fixen els ragas: un tros de tela que serveix de prototip del cinturó. La part frontal de la jaqueta està generalment abundantment decorada amb brodats.

Els vestits de dones de les regions del sud i de Sardenya en particular són particularment diversos. Dones riques portaven vestits brillants, vermells. Assegureu-vos de complementar la vostra imatge amb molts anells als dits.

Les dones pobres portaven vestits grisos amb moltes butxaques, el nombre d’anells als dits era mínim. L’element més important de l’armari era un mocador que cobria el cap i les espatlles. Podria semblar una autèntica obra d'art: de puntes fines o de teixits cars, decorats amb elaborats brodats. De vegades es va trigar més d’un any a treballar dur per crear un vel com aquest.

Els venecians van presentar la idea del carnaval al món i dels italians en general. Els carnavals de Venècia segueixen sent sorollosos i divertits; durant aquest període la ciutat es converteix en un autèntic escenari teatral, on es poden veure produccions úniques.

Tots els presents estan units per una cosa: la presència d’un vestit i una màscara. La majoria dels vestits s’assemblen més a obres d’art, que de vegades arriba als 15 metres de tela. A Venècia, hi ha moltes botigues que ofereixen vestits per al carnestoltes i tots els atributs necessaris per al lloguer.

Podeu vestir-vos com desitgeu el vostre cor: una noble senyora de sang blava, Harlequin o Pierrot, un mosqueter o un bautto. Tot depèn de la creativitat i la fantasia. És cert que a les festes del carrer es pot limitar a una sola màscara i, en alguns esdeveniments oficials, simplement és indecent que aparegui sense una demanda.

Els calçats a Itàlia, com a part del vestit nacional, són diversos. En moltes regions, segueix sent cosida a mà, però, igual que el vestit en si, el cost de la qual arriba a vegades a diversos milers d’euros.

A les diferents zones es poden trobar aquestes sabates:

• Sabates de fusta amb mitjons de cuir;
• Sabates de pell amb soles de fusta;
• Sabates tèxtils amb soles sòlides;
• Sandàlies suaus de pell tallada amb tirants llargs.

Equipament nacional d'una noia a Sicília. Una falda de color rosa pàl·lid suau, decorada amb cordons, una camisa blanca, un cotilló, un davantal blanc, amb roselles brodades sobre ell i un duplicat del seu mocador. A la foto, la noia recull les taronges, però en la vida quotidiana, per descomptat, van portar vestits més modestos. Aquests vestits espectaculars eren destinats a una ocasió solemne.

Casaments italians en vestits nacionals. La núvia té un vestit ric que està ple de brodats, or i joies. Al cap hi ha un mocador blanc tradicional. El vestit del nuvi està més restringit: porta una camisa blanca, johns llargs i un armadura blau fosc de brocat.